В сердце столицы продолжает свою работу праздник книги и чтения. Представляем обзор событий второго дня фестиваля.

Главная сцена

На Главной сцене фестиваля литературовед и прозаик Андрей Аствацатуров представил свой роман «Не кормите и не трогайте пеликанов». Книга, по мнению самого автора, сильно отличается от того, что он писал ранее. «Предыдущие — я их изображал как романы, но они состояли из обрывков, это была фрагментарная такая проза. Здесь же есть сюжетные линии, структурное подобие частей — так что можно сказать, что я впервые написал роман в полном смысле этого слова», — поделился автор. «Герой совершенно не принимает участия в своей судьбе. <…> Все предписано, и все мы просто выполняем какие-то миссии», — такая вот протестантская этика — Аствацатурова, по его собственному признанию, интересовали не только отношения человека с человеком, но и человека с Богом.

В рамках проекта «17 страница» публичные чтения на Главной сцене фестиваля провел актер, музыкант, основатель и лидер группы «Ва-Банкъ» Александр Ф. Скляр. Он поговорил с писателем, лауреатом премий «Большая книга» и «Ясная поляна» Евгением Водолазкиным о скрещениях музыки и литературы — тема навеяна новой книгой писателя «Брисбен», в которой рассказана история человека, шестым чувством которого стала музыка. Александр Ф. Скляр прочел отрывок из нового произведения Водолазкина, и на вопрос, ощутил ли он музыкальность текста, ответил утвердительно, добавив, что «в этом романе Евгению покорилась одна из самых сложных задач: раскрыть и показать читателям природу творчества. И сделано это виртуозно».

Следом Водолазкин подтвердил, что это действительно роман о природе творчества, и музыкантом главный герой тоже избран неспроста. «Это не кощунство говорить, что каждый человек – маленький демиург. <…> Я убежден, что там, где кончаются слова, – а словами можно выразить не все – там начинается музыка».

Затем поговорили об успехе, тема которого тоже всплывает в романе вполне осознанно – размышлениям об этом посвящена целая глава, ведь герой в какой-то момент из-за болезни теряет возможность выступать. «Мы живем в обществе, в котором царит культ успеха. А на Руси «успех» означал «польза». Когда давали деньги на строительство храма, говорили: «На успех людям». А сейчас в таком значении слово окончательно вышло из употребления. <…> Когда человек достигает успеха, он понимает иллюзорность всего. Пройдись по кладбищу, где лежит много успешных людей, – и где их успех?» — заключил Водолазкин.

Стихи о детстве Веры Павловой на цикл пьес «Детского альбома» Чайковского на Главной сцене фестиваля при переполненных трибунах исполнила актриса театра и кино Ингеборга Дапкунайте. Аккомпанировал ей заслуженный артист России, пианист Алексей Гориболь. Музыкально-поэтический перформанс с большого экрана поддержала фотоэкспозиция художницы Ирины Корсаковой.

Ингеборга поделилась со зрителями и слушателями, что у нее возникло ощущение, будто она читает стихи на стадионе. Актриса рассказала, что раньше стихи читала сама Вера Павлова, но как-то раз она заболела, вместо нее прочитала Ингеборга — после чего Вера решила делегировать ей эту обязанность на постоянной основе.

Площадка «Музейная линия» (демонстрационный зал ГУМа)

В демонстрационном зале ГУМа кандидат искусствоведения Кирилл Светляков представил первую монографию на русском языке о создателях соц-арта, нового направления в искусстве семидесятых, художниках Виталии Комаре и Александре Меламиде.

«Когда работаешь с живыми художниками, возникает много проблем, – рассказывает он о работе над книгой. – В искусстве много иррационального, и часто даже самих художников бесполезно спрашивать о том, что их вдохновило или натолкнуло. Не подходит тут и исторический подход, который используют при описании художников XVII века». С дуэтом Комар–Меламид автор работал и вживую, и по переписке.

«Это разные характеры, разные взгляды, зачастую противоречащие друг другу, и мне приходилось сводить разные версии и видения на искусство, – признается автор. – Виталий Комар «строит», Александр Меламид «ломает», Комар работает в сфере фигуративного искусства, Меламид – абстрактного».

Кирилл Светляков призывает не зацикливаться на слове «соц-арт», потому что Комар и Меламид оказали мощнейшее влияние на историю искусства. Они переосмыслили и переработали многие «клише», а заодно придумали новые способы производства в искусстве.

Книга «Комар и Меламид» издана в серии монографий «НОВЫЕ КЛАССИКИ» к открытию выставки KOMAR & MELAMID в Московском музее современного искусства на Петровке, 25. Она иллюстрирована работами Комара и Меламида, в том числе фотодокументами, и адресована самому широкому кругу читателей, интересующихся современным искусством.

Здесь же состоялась презентация двухтомника мемуаров Сергея Эйзенштейна, в которой приняли участие Наум Клейман, крупнейший специалист по кинематографу Эйзенштейна, Ольга Дубицкая, куратор издательской группы музея «Гараж», и Анастасия Орлова, художник книги. Наум Ихильевич рассказал об удивительной издательской судьбе мемуаров, с которых после смерти Сталина и началась реабилитация и канонизация режиссерского наследия. Написанная почти что потоком сознания книга мемуаров проливает свет не только на биографические обстоятельства жизни Эйзенштейна, но и на его любовные переживания и психоаналитическую рефлексию, столь важную и для его кинематографа. Разговор был посвящен кино, а также отношению Эйзенштейна с книгами, памяти об отце и матери.

Новое издание построено более строго с точки зрения текстологии по сравнению с изданием 1997 года и, очевидно, станет важным событием для исследователей кинематографа — и просвещенных зрителей.

Площадка «Москва – Литературный мегаполис»

Малая сцена

На площадке «Москва — литературный мегаполис» писатель, выпускник режиссерского факультета ГИТИСа Григорий Служитель презентовал свой литературный дебют — книгу «Дни Савелия». Вместе с ним на сцену вышел москвовед Олег Василик. Григорий Служитель начал с того, что Москва — своеобразный и при этом самый главный герой его произведения, а все места, описанные в романе, являются его любимыми. Это и Курский вокзал, и Бауманская улица, и переулки Белого города, и набережные Яузы… Столица показана через маршруты кота Савелия!

В ходе презентации спикеры вспомнили мифы о Москве великих писателей: Владимира Гиляровского, Михаила Булгакова, Федора Достоевского. Теперь же столица будет известна еще одним маршрутом — кота Савелия.

Затем состоялась презентация проекта #SuperСтихи. Проект был запущен в июле 2015 года рэпером и поэтом Александром Степановым, известным под псевдонимом ST. В 2018 году прогремела телеверсия проекта #СуперСтихи, аналогов которой до сих пор в мире нет. Команды поэтов соревновались между собой за голоса жюри, в состав которого входили такие медийные персоны, как Шнур, Семен Слепаков, Ольга Серябкина.

Завершился день на Малой сцене концертом, посвященным памяти русского поэта, музыкального и литературного критика, автора текстов легендарных песен группы «Наутилус Помпилиус» Ильи Кормильцева. Встреча прошла в формате разговора сквозь пространство и время. Друзья, музыканты, писатели, журналисты беседовали с виртуально присутствующим на большом экране Ильей. Видеовысказывания Ильи по самым разным вопросам, записанные при жизни автора, транслировались на экран.

Библиотека

В Шатре библиотек Москвы о том, почему до сих пор популярны «Русские сезоны» Дягилева, рассказала Эльмира Жданова, искусствовед, сотрудник Третьяковской галереи. Ведь это балеты, которых никто из нас не видел, потому что они ставились сто лет назад, за рубежом. Дело в том, что Дягилев сумел собрать гениев. Стравинский сочинил скандальную музыку к «Весне священной». Нижинский покорил французскую публику неповторимым прыжком. На лекции гости познакомились с кульминацией всех искусств императорской России, узнали про двадцать лет гастролей Дягилевской труппы по Европе и США.

Затем в Шатре прошел мастер-класс «Корпорация игрушек» – своеобразная бизнес-школа для детей 7-12 лет. Участники реализовали свои бизнес-проекты по производству игрушек. Ребята стали финансистами, маркетологами, менеджерами по персоналу, дизайнерами и создали в командах свои проекты: от идеи до презентации перед Советом директоров.

Площадка «Регионы России»

Во второй день книжного фестиваля «Красная площадь» в шатре «Регионы России» презентовали книгу об Александре Зассе — одном из сильнейших людей прошлого века.

Биографию под названием «Александр Засс — русский Самсон» написал журналист, историк и директор Оренбургского книжного издательства имени Донковцева Игорь Храмов. Кстати, именно в оренбургском цирке и началась карьера знаменитого силача. Здесь он исполнил свой первый трюк. Сегодня удивительные приемы, которые он когда-то показывал, повторяют его последователи. Среди них – Арнольд Шварценеггер, Валентин Дикуль, Юрий Власов.

Зрителям показали не только книжную новинку, но и коронные номера силача с мировым именем. Спортсмен-силач Ренат Арусланов начал с приема под названием «лопнуть грелку», а его коллега Руслан Пустовой продемонстрировал «подъем тяжелой штанги». Артем Кобанов показал подъем железного бревна весом 90 и 130 килограммов.

В Международный год языков коренных народов, объявленный ООН, национальная издательская компания «Бичик» организовала презентацию книг коренных малочисленных народов Севера. Помимо художественной, научной и электронной литературы, например, произведений Розалии Бравиной «Шаманы-избранники небес и духов», «Энциклопедии» Кыыс Куо, представители регионов предлагали гостям угощения. Каспийская столица Астрахань – пирожки, чак-чак, пахлаву. Также все посетители смогли увидеть национальные костюмы и танцы Якутии.

Режиссер-мультипликатор Гарри Бардин представил книгу «И вот наступило потом...» о трудностях и прелестях специфики профессии, о пройденном пути, чтобы творение получило право на жизнь. В книге можно найти подробное описание этапов обучения непростому и новому для того времени ремеслу, описание борьбы с цензурой и вышестоящими органами – все это приходилось преодолевать, несмотря на творческую деятельность.

«Много званых. Мало избранных» – такой девиз несёт фильм «Тобол». Тобол – река в Казахстане и России, левый и самый многоводный приток Иртыша. Завоевание доступа к ней означало для Петра Первого открытие пути к Казахстану. Именно этим походам посвящен фильм Игоря Зайцева 2019 года выпуска. Исторические факты и кино – как сильно они отличаются друг от друга? Сегодня авторы книги нон-фикшн рассуждали на эту тему вместе с редакцией «Комсомольской правды».

Площадка «Детская и учебная литература»

2 июня был объявлен на книжном фестивале «Красная площадь» театральным днем. Детская сцена на время превратилась в театральную, а гости фестиваля – в зрителей. С раннего утра в гости к юным посетителям фестиваля прилетел в гости Карлсон. Потом они переместились в сказочный дворец на бал Золушки, где очаровательные принцессы в воздушных платьях пытались покорить сердце скромного принца.

Театр же тем и прекрасен, что мгновенно переносит из реального мира в сказочный, из настоящего времени в прошлое или будущее. Так и гости книжного фестиваля то перемещались в сказочный мир Тоона Теллегена, то вдруг оказывались в гостях у Винни-Пуха, а то и вовсе в Древнем Китае. Но все-таки главными героями большого спектакля на Красной площади остаются книги.

Переводчик Михаил Визель представил свой новый переводческий труд – книгу «Театр Джанни Родари». В этом сборнике собраны девять пьес известнейшего итальянского писателя: семь в легкой прозе, две — в летучих стихах. Причем только одна из них предназначена для взрослого полноценного театра с хорошо оборудованной сценой, остальные будто специально созданы для детского или школьного театра. Как это выглядит на практике, тут же на площади продемонстрировали юные актеры детского музыкального театра «Отражение».

Не обошлось и без серьезных дискуссий. На Детской сцене мужчины – автор Wonderzine Антон Данилов, автор фем-канала в Telegram Олег Мауленов, букблогер Михаил Халецкий и популярный видеоблогер Антон Ульянов – обсудили роль женщин в обществе, художественной литературе и нон-фикшне.

По мнению молодых людей, женщинам непросто в нашем обществе, потому что они все время испытывают прессинг со стороны мужчин, мужей, друзей, да и других женщин. Но есть и хорошая новость. Современные подростки учатся жить по-другому, стараются уважать и принимать друг друга такими, какие они есть, вне зависимости от пола.

А на Главной сцене книжного фестиваля объявили имена талантливых подростков – победителей первого сезона Всероссийского литературного конкурса «Класс!», который проводится при поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям, Министерства просвещения РФ, Министерства культуры РФ и Российской государственной детской библиотеки.

Члены жюри конкурса Дмитрий Быков, Эдуард Веркин, Ольга Славникова, Марина Степнова и Олег Швец предложили школьникам 8-11 классов в пяти городах-участниках – Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Саратов и Пермь – написать сочинение на одну из придуманных ими тем. А темы были непростые: «Мой сосед – инопланетянин», «Мне кофе без молока, пожалуйста», «Честный блог кота Мурра», «Мальчик, с которым никто не разговаривал» и «Встреча с бывшим другом».

Итак, победителями Всероссийского литературного конкурса «Класс!» стали София Янис (Пермь), Елена Шерле (Санкт-Петербург), Любовь Мартенсон (Москва), Елизавета Натальина (Санкт-Петербург), Екатерина Рыбакова (Москва).

Специальный приз – поездку на XIX Форум молодых писателей России, стран СНГ и зарубежья, который пройдёт с 15 по 21 сентября 2019 г. в Ульяновске, – из рук президента Фонда социально-экономических и интеллектуальных программ Сергея Филатова получила Елизавета Натальина.

В Детской мастерской и на Детской улице весь день происходили настоящие чудеса. Дети перевоплощались в начинающих Шерлоков Холмсов, пробовали себя в роли декораторов и костюмеров, оттачивали ораторское искусство и строили свой собственный театр. Все полученные навыки они смогли тут же продемонстрировать, став участниками литературно-театрального перфоманса «Герой на сцене» от Российской государственной детской библиотеки. Мальчишки и девчонки с помощью костюмов перевоплощались в героев басен Ивана Андреевича Крылова и читали знакомые всем тексты.

Завершил театральный день показ диафильмов из коллекции Российской государственной детской библиотеки.

Площадка «Художественная литература»

Второй день фестиваля открылся интересным событием для молодежи – презентацией проекта литературных мастерских для подростков Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля «Зачем подросткам писать книги?». Детские писательницы Дарья Доцук и Юлия Кузнецова, ведущие мастерских, подчеркнули, что подросткам писательство дается особенно легко. «Например, скажу им: вот банан, опишите его мысли. Я и сама не знаю, что бы сочинила, случись такое, а они с удовольствием бросаются в бой», – рассказала Юлия Кузнецова.

«Небо» – так называется двухтомник театрального режиссера Романа Виктюка. В книги, написанные с интервалом в 20 лет, вошли воспоминания режиссера и фотоматериалы со спектаклей. О том, что получилось, сегодня рассказали на презентации книги.

Александр Маленков, главный редактор журнала MAXIM и автор хлестких, лиричных и смешных историй о мужчинах, женщинах и отношениях между ними, выступая в Лектории фестиваля, отметил, что в его рассказах много лирики и юмора, и признался, что не любит Достоевского. «Искусство не должно приносить страдание», – сказал он. Также автор зачитал свои рассказы и поведал о творческих планах – 20 июня он дебютирует в проекте Александра Цыпкина «Беспринцыпные чтения».

«Солнечная система. Космические стихи и научные комментарии» – такое название получила книга Льва Оборина, поэта, критика, переводчика, журналиста, редактора проекта «Полка». В издание вошли детские стихи об элементах Солнечной системы, дополненные научными комментариями, а также фотографии космических аппаратов, предоставленные Роскосмосом и NASA. На Красной площади автор рассказал о своей книге и ответил на вопросы читателей.

Популярный писатель Олег Рой рассказал на фестивале «Красная площадь» о своих новых книгах и творческих планах. Автор отметил, что пока написал в этом году только один роман – «Верь в меня», однако сейчас работает над автобиографической книгой, детской серией «Спейсики» и серией для подростков «Изгои», которая будет адаптирована для игры.

«Московский счет» – литературная премия в области поэзии, которая вручается с 2003 года по инициативе Евгения Бунимовича. В соискании премии участвуют авторские поэтические книги, выпущенные московскими издательствами на протяжении года. Вручение премии состоялось сегодня на Красной площади – лауреатом стал Олег Чухонцев, награжденный за книгу «Гласы и глоссы».

С аншлагом прошла встреча с Алесей Казанцевой, сценаристом, режиссером и очень популярным блогером. Ее блог с невероятно смешными рассказами про жизнь и случаи со съемочных площадок фильмов, сериалов и рекламы входил в топ-10 «Живого Журнала», а теперь их можно прочесть в книге, которую представила автор, – «Режиссер сказал: одевайся теплее, тут холодно».

Алексей Иванов – один из самых известных российских писателей, сценарист и культуролог, лауреат премии «Книга года» в номинации «Проза года» за роман «Ненастье» в 2016 году и «мультиинструменталист» от литературы, работающий в самых разных жанрах. В Лектории автор представил свой роман «Пищеблок» и по традиции собрал полный зал. «Моя книга – гибрид пионерской повести и хоррора, – рассказал писатель. – Действие романа происходит в 1980-м в пионерлагере на берегу Волги, где завелись вампиры, которые маскируются под примерных пионеров. Но это не жанровое произведение. Вампиризм – это метафора идеологии. В идеологии ничего плохого нет, но она приносит зло, когда становится тоталитарной – превращается в диктатуру». Также автор рассказал, что получил уже девять предложений об экранизации романа. Планируется снимать по книге девятисерийный сериал, который будет показан европейскими кабельными сетями.

Пресс-служба фестиваля