КНИГА+: кроссиндустриальная экономика и точки роста
5 июня 2025 г. в рамках книжного фестиваля «Красная площадь» состоялась отраслевая конференция «КНИГА+: кроссиндустриальная экономика и точки роста». Мероприятие было организовано журналом «Университетская КНИГА» при поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций и Российского книжного союза.
Запись конференции опубликована по ссылке
Конференция объединила две сессии.
В первой сессии эксперты обсудили актуальные вопросы законодательства о креативном предпринимательстве. Как известно, федеральный закон «О развитии креативных (творческих) индустрий в Российской Федерации» принят, разрабатываются стратегия и подзаконные акты.
Президент ФКИ Игорь Намаконов рассказал об особенностях развития законодательства о креативных индустриях в регионах, директор научно-образовательного центра ИС и цифровой экономики DIGITAL IP, вице-президент по R&D Федерации интеллектуальной собственности (ФИС Екатерина Чуковская – о потенциальных рисках и коллизиях правоприменения.
Научный руководитель Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ Татьяна Абанкина считает важным принятие закона о креативных индустриях: креативная экономика связана с формированием смыслов и ценностей, принятие закона означает, что это становится долгосрочным приоритетом государственной политики. В этом смысле Россия движется в мировом тренде: культурные и креативные индустрии генерируют годовой доход почти в 2,3 трлн долларов США во всем мире, обеспечивая 3,1% мирового ВВП, а, по прогнозам G20, эта доля должна достигнуть 20%. Креативные индустрии стимулируют инновации, а формируют их творческие люди. Поэтому так важно развивать образование в данной сфере. Сейчас открываются школы креативных индустрий, но это «гомеопатические дозы», по словам эксперта. В этих условиях важны коллаборации средних учебных заведений с колледжами креативных индустрий, чтобы готовить абитуриентов для творческих вузов.
Генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова посвятила свое выступление формированию креативных брендов. Большая роль в потреблении сегодня принадлежит контентным креативным продуктам. По словам эксперта, в 2023 г. на видеоигры россияне потратили 383 млрд рублей, этот сегмент контентных индустрий на первом месте по объему потребления, а книги – на втором (100 млрд в год). А поскольку в основе любого контента лежит текст, литературное творчество необходимо поддерживать, создавать авторские резиденции. Видеоигры, литература и книжные иллюстрации – наши сильные стороны, которые могут поменять восприятие издательской деятельности России, уверена эксперт.
Результаты исследования книжной отрасли НИУ ВШЭ представила руководитель Лаборатории исследования креативных индустрий Виктория Боос. Представленные цифры существенно отличаются от официальных, поэтому эксперты на конференции договорились о том, чтобы согласовать позиции и метрики.
Во второй сессии издатели и их партнеры делились опытом эффективных книжных коллабораций. Если выходить за пределы привычных представлений, возможны разные успешные креативные проекты, уверен генеральный директор издательства «Росмэн» Борис Кузнецов. Поэтому тиражи поражают воображение еще на старте: иногда это даже не десятки, а сотни тысяч экземпляров. Такими проектами, в частности, стали серии «Эмпирей» и «Канашибари». Тему продолжила Вероника Демина, главный редактор аудиокниг и подкастов VK Музыки, которая рассказала о знаковых проектах в сотрудничестве с издателями. Б. Кузнецов анонсировал новый литературно-музыкальный конкурс, который проведут импринт «Кислород» и VK Музыка. Инициатива направлена на авторов в жанре Young Adult и молодых музыкантов. Что получится в итоге: рок-опера или литературный мюзикл – пока неясно, но будет интересно, заявил спикер.
Как отметила директор по маркетингу издательской группы «Альпина» Ирина Антонова, коллаборации стали стилем работы успешных издательств, они решают проблему выхода на новую аудиторию. Однако экосистема партнерства пока не сложилась, российские бренды не научились выстраивать коммуникации в области смыслов. Всегда есть риски, ведь каждая книга и автор уникальны и непонятно, как они сработают в отношении бренда. Однако интерес растет, и об этом говорит тот факт, что даже такие «приземленные» сферы, как строительство и банковское дело, начинают выстраивать отношения с издателями.
Один из показателей успешности литературного текста – возможность его экранизации. На этой теме остановились некоторые эксперты. Татьяна Беличенко, генеральный директор Агентства талантов StarDust, рассказала о конкурсе «Экранизация», который проводится уже несколько сезонов с издательским сервисом Rideró. В 2024 г. на конкурс подали заявки 4 тыс. участников, и лишь двоим посчастливилось получить договор на экранизацию от «СТС Медиа». По данным эксперта, в 2023–2024 гг., в производство были запущены 126 новых кинопроектов-экранизаций, 22 из них за это время уже вышли в свет. Как отметила спикер, продюсеры обращают внимание на те книги, что уже экранизировались, например на классику или сказки, либо на произведения с большой фанбазой: вопрос возмещения издержек один из самых острых.
Продюсер СТС Наталья Исакова подчеркнула, что разрыв между свободным творчеством автора и институтом кинопроизводства колоссальный: для того чтобы стать сценарием, книга не должна содержать серьезной внутренней рефлексии, герои и антагонисты должны быть понятными, а события – динамичными. Таков в принципе средний американский роман, а российские авторы так не пишут, за редким исключением. При этом и американский зритель, и российский любит жанровые вещи: детектив, комедию, триллер. Поэтому писателей надо обучать драматургии, уверена эксперт.
Никита Аверин, директор по развитию компании «Литмаркет», обратил внимание на возможности цифровых экосистем для литературных текстов: там точно знают, что продукт можно выпустить в разных форматах, платформы коллаборируют внутри себя, и автору важно не упускать возможность.
Еще одно потенциально интересное направление для авторов и издателей – игровая индустрия.
Максим Лозовский, руководитель GR-направления компании «Мир Хобби», рассказал о фестивале «Игрокон» как площадке для коллабораций, в частности о кейсе «Магистр игры» с Московским политехом. Проект для игротехников стал интересен московским библиотекам, его можно масштабировать на культурные центры других регионов.
Союз литераторов России – ассоциация нового формата, которая поддерживает людей, создающих новые медиа, в основе которых лежит текст. С точки зрения представителя Союза Сергея Чекмаева, сегодня главное понятие в сфере контентных индустрий – франшиза, или кроссмедийная вселенная. А мультимедийная триада «кино, книга и игра» – лучшая точка приложения усилий.
Безусловно, все инновационные проекты нуждаются в кадровом обеспечении. Как отметила креативный директор Московского политеха Екатерина Хохлогорская, сегодня на первый план выходят такие форматы, как междисциплинарное обучение в продуктовых командах с ориентацией на конечный продукт, вовлечение лидеров креативного бизнеса. Осенью 2025 г. вуз запускает новую программу по издательскому делу с блоком по литпродюсированию, открывается магистратура по продюсированию в креативных индустриях без отрыва от производства.
Обсуждение креативного контентного ландшафта продолжится на предстоящих отраслевых событиях.
Фотографии с прошедшей конференции смотрите по ссылке
Рубрика: Выставки и конференции
Дата: 05-06-2025
Теги: Креативные индустрии Креативная экономика Креативные коллаборации Фестиваль "Красная площадь" Видеозаписи мероприятий