VII Санкт-Петербургский международный культурный форум в 2018 г. принял 35 тыс. посетителей, в том числе 13 тыс. в рамках профессионального потока и 22 тыс. — в рамках общественного. Среди участников и спикеров были представители 101 страны. Событие посетили 50 иностранных делегаций.

Профессиональная программа включала 415 мероприятий, которые разместились на 163 площадках города. Центром основных событий форума вновь стал Главный штаб Государственного Эрмитажа, деловые мероприятия проходили в Российском этнографическом музее, Открытый лекторий «Культура 2.0» — в Центральном выставочном зале «Манеж».

Одной из приоритетных тем форума стало использование цифровых технологий в производстве культурного контента и обслуживании пользователей.

ПОЛИТИКА ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ВЕДОМСТВА: РАЗВЕНЧИВАЯ МИФЫ

Тон дискуссиям о цифровом будущем российской культуры задала открытая лекция Министра культуры РФ Владимира МЕДИНСКОГО. По его словам, трендом 2018 г. стала ориентированность работы министерства на регионы.

— Некоторое время назад мы поставили цель положить конец расхожему мифу о нашем ведомстве как о министерстве Большого и Мариинского театров и перевели акцент, внимание и отчасти финансирование поддержки новых проектов на региональный уровень. Впервые в этом году культура включена в список национальных проектов России.

Глава Минкультуры России привёл статистические данные, свидетельствующие об ускоренном развитии отрасли в течение последних пяти лет.

В частности, кассовые сборы российского кино выросли с 2012 г. более чем в два раза и достигли 12,5 млрд рублей, при этом почти вдвое увеличилась доля отечественных фильмов — до 30%. Рост числа зрителей за шесть лет превысил 80%. Минкультуры России развернуло программу поддержки кинотеатров в регионах, подразумевающую открытие при государственной поддержке до 2024 г. до 2 тыс. новых кинозалов в малых городах.

В 2018 г. российские музеи посетили 125 млн человек, это почти на 40% больше, чем в 2012-м. При этом рост доходов федеральных музеев от оказания услуг составил 125% за пять лет. Самым популярным стал Петергоф — почти 5 млн посещений в 2018 г.

В 2015 г. впервые за 20 лет была запущена программа полноценного государственного каталога музейных ценностей. По словам В. Мединского, прежняя версия каталога была такой забюрократизированной и технически несовершенной, что за 20 лет в стране скопилось более 25 млн музейных предметов, которые находились вне правового поля.

— Мы существенно упростили эту процедуру и сделали каталог доступным настолько, что сегодня сотрудники любого российского музея могут удалённо пополнять и обновлять информацию о своих экспонатах. На данный момент в каталоге представлены более 3,3 тыс. музеев, а число учтённых предметов выросло с 4 млн в 2015 г. до 13 млн в 2018-м.

В нынешнем году в трёх крайних точках России: во Владивостоке на о. Русский, в Севастополе и в Калининграде — планируется запустить три крупных проекта. В каждом из этих регионов будут созданы культурно-образовательные кластеры, объединяющие театры оперы и балета, концертные площадки, учебные заведения — филиалы консерваторий и филармоний и музейно-выставочный комплекс. Данный проект находится сейчас в стадии разработки.

Вопреки сложившимся мифам число государственных театров в стране растёт: по сравнению с 1990 г. увеличение почти двукратное, отметил министр. На сегодняшний день в России 647 государственных театров, их них 19 федеральных. Их посещаемость выросла на 42%, а доходы — более чем в два раза. Самый популярный театр — Мариинский: свыше 1,5 млн зрителей в год. В 2014 г. была запущена всероссийская программа «Большие гастроли», благодаря которой жители регионов получают возможность увидеть спектакли лучших театральных коллективов страны практически с доставкой на дом. В 2018 г. программа охватила 160 городов во всех субъектах РФ, её участниками стали 260 театров. С момента запуска программы количество показов на гастролях выросло в 15 раз.

Создание современных и востребованных интеллектуальных центров, полноценное комплектование книжных фондов и подключение к ресурсам НЭБ, сохранение рукописного и печатного наследия ведомство называет приоритетными задачами по развитию библиотечного дела в России. Число организаций, оказывающих информационно-библиотечные услуги, с 2014 г. по 2018-й сократилось на 2% — до 42,6 тыс., в то время как количество посетителей выросло с 426 млн до 448. Совокупный библиотечный фонд насчитывает 878 млн единиц хранения, увеличившись с 2014 г. на 5%. 31 тыс. российских библиотек подключены к Сети; за четыре года это число увеличилось на 50%. Один из ключевых проектов — развитие НЭБ. По информации министра, сегодня ресурс включает более 40 млн библиографических записей и 4,6 млн объектов. На портале НЭБ зарегистрировано более 84 тыс. пользователей, функционирует свыше 10 тыс. виртуальных читальных залов.

Уже четвёртый год в нашей стране посвящается гуманитарной тематике. 2014-й был объявлен Годом культуры, 2015-й — Годом литературы, 2016-й — Годом российского кино. 2019-й Президент России объявил Годом театра. В рамках этого именного года состоится ряд масштабных мероприятий: фестивали, ночи театральных постановок по произведениям русской классики, международная театральная олимпиада в Санкт-Петербурге, а также целый ряд показов по всей стране.

— Особое внимание последние годы мы уделяем поддержке театров в малых городах. Ежегодно 670 млн рублей выделяются в качестве дотации на постановки и декорации для новых спектаклей, программой охвачены 150 театров. В прошлом году стартовала программа поддержки постановок детских кукольных театров, в которую включены 144 учреждения. Финансирование в следующем году составит 1 млрд рублей.

Поддерживая культурные учреждения, мы стараемся не забывать и о кадрах. Президент РФ принял решение о выделении дополнительных средств на грантовую поддержку молодых талантов в размере более 1,5 млрд рублей. Впервые в 2018 г. в эту программу вошли региональные коллективы. Теперь у нас 99 президентских грантополучателей.

Средняя заработная плата работников культуры по России с 2012 г. выросла более чем в три раза: с 12,5 до 37,5 тыс. рублей. При этом она увеличилась не только в федеральных учреждениях культуры, но и в муниципальных.

Новый масштабный проект Минкультуры России — «Русские сезоны». Мы выбираем одну страну и проводим там масштабный фестиваль отечественных коллективов. В 2017 г. начали с Японии, в 2018-м провели фестиваль в Италии: 70 городов, 300 показов, более 5 млн зрителей. В 2019-м «Русские сезоны» будут представлены в Германии.

Россия — страна не только с бесконечным культурным потенциалом, но и с уникальными памятниками прошлого. По количеству объектов, включённых в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, мы находимся на девятом месте в мире.

— Мне кажется это не вполне справедливым: Россия должна занимать более высокую позицию. Поэтому, несмотря на ограничения, связанные с вхождением в данный список, мы ведём целенаправленную политику расширения российского присутствия в нём. За последние годы в список ЮНЕСКО были включены три новые позиции. Ежегодно растёт число объектов культурного наследия, отреставрированных при участии Минкультуры России.

Разделяя полномочия между Минкультуры России и региональными властями, ведомство традиционно дистанцировалось от поддержки сельских домов культуры, местных кинотеатров и музеев.

— Теперь мы сломали эту тенденцию, — отметил министр. — Удалось найти поддержку руководства страны и получить дополнительное финансирование. В ближайшее время ежегодно будем финансировать реконструкцию, строительство и капитальный ремонт сотен домов культуры, музыкальных и художественных детских школ в регионах, осуществим реновацию 40 детских театров по всей стране и создадим 500 виртуальных кинозалов в районных центрах. На базе 15 вузов будут организованы центры переобучения и повышения квалификации специалистов, где пройдёт переподготовку каждый третий работник культуры. Для пополнения кадрового состава федеральных и областных симфонических оркестров создаётся молодёжный федеральный симфонический оркестр, который станет выполнять роль кадрового резерва для музыкальных коллективов.

Крайне важным глава Минкультуры России считает развитие инновационных технологий.

— В наш информационный век люди хотят иметь доступ к культуре не только очно, в музеях и театрах, но и удалённо. Мы следуем этому тренду и внедряем в учреждениях культуры цифровые технологии, запускаем онлайн-трансляции крупнейших культурных событий, создаём виртуальные залы, тематические порталы, виртуальные филармонии, работаем над пополнением фондов Национальной электронной библиотеки. Аудитория порталов «Культура.рф» и «История.рф» насчитывает несколько миллионов уникальных пользователей в месяц. Отдельные трансляции интересных концертов и спектаклей собирают аудиторию до 500 тыс. пользователей одновременно. Мобильное приложение «Артефакт» позволяет российским музеям проводить экскурсии в формате дополненной реальности: наведя смартфон на картину, скульптуру, посетители могут узнавать интересные факты об экспонатах, историю их восстановления на нескольких языках в текстовом и аудиоформате. На сегодняшний день к проекту присоединились 200 музеев; участие в нём бесплатное.

В завершение В. Мединский привёл социологические данные, свидетельствующие об отношении жителей нашей страны к инициативам профильного ведомства. Согласно осеннему опросу ВЦИОМ, за три года доля россиян, принимающих участие в культурных мероприятиях, выросла на четверть — с 70 до 88%. Каждый четвёртый россиянин как минимум раз в год ходит в музей. Этот показатель за три года увеличился в два раза. Шестеро из 10 россиян принимали участие в акции «Ночь в музее» или планируют это сделать. 70% проявляют интерес к проектам Минкультуры России в цифровом формате, пользуются интерактивными приложениями, заходят на порталы, смотрят произведения культуры в Интернете. Излюбленным местом культурного досуга почти 40% назвали театр. За последние несколько лет на 30% выросло число граждан, которые положительно оценивают работу Минкультуры России, это больше двух третей опрошенных.

ЦИФРОВАЯ КУЛЬТУРА: ОТ СЛОВ К ДЕЛУ

В 2017 г. понятие «цифровая экономика» стало весьма популярным: все слышали об умных городах, больших данных, Интернете вещей. Отрасль культуры из этого контекста выпадала. В 2018-м ситуация изменилась: в соответствии с майскими указами Президента РФ она перешла в категорию национальных приоритетов, и сейчас реализуются нацпроект «Культура» и федеральный проект «Цифровая культура». В рамках дискуссионной площадки «Цифровая культура: от слов к делу» эксперты обсудили основные направления цифровизации отечественной культуры.

Как отметил директор Департамента информационного и цифрового развития Минкультуры России Вадим ВАНЬКОВ, 90% всех данных человечество создало за последние два года. В условиях, когда информация рождается повсеместно и практически все имеют возможность написать что угодно, один из принципиально важных моментов — ценность этих данных. Рождаются новые профессии, утверждён стандарт профессии «Цифровой куратор». Молодое поколение, появившееся уже в эпоху Интернета и полагающее, что социальные сети существовали всегда, исповедует иные ценности, и это накладывает отпечаток на цифровизацию отрасли культуры. Учреждениям культуры в сложившихся обстоятельствах необходимо находить новые ниши.

По словам эксперта, в национальном проекте «Культура» два основных показателя. Первый — аналоговый; это количество посещений учреждений культуры. Второй — цифровой: рост числа посещений электронных ресурсов. Перед ведомством стоит достаточно амбициозная задача — к 2024 г. увеличить эту цифру в пять раз.

В состав федерального проекта «Цифровая культура» входит создание 500 виртуальных концертных залов. На базе филармоний и концертных организаций создаются условия для показов в режиме онлайн или в записи для удалённых городов. Основная цель проекта — увеличение охвата населения и обеспечение возможности знакомиться с лучшими образцами академической музыки. Второе направление — онлайн-трансляции тех событий, которые происходят в региональных учреждениях культуры. Третье — цифровые гиды, размещаемые на платформе «Артефакт». Четвёртое — Национальная электронная библиотека и оцифровка книжных памятников. Главная задача — сделать так, чтобы они были доступны людям, изучающим отечественную историю.

— Министерство работает над задачей цифровизации давно, и уже достигнуты определённые результаты. В октябре 2018 г. число посещений портала «Культура.рф» составило 2 млн, мы обогнали многие популярные ресурсы. Главное, что это не просто сайт, а отраслевая платформа со сложившейся системой коммуникаций. Личный кабинет пользователя на портале позволяет любому учреждению культуры рассказывать о том, что у них происходит. Таким образом мы иллюстрируем более 150 тыс. событий в год. Информацию регулярно присылают 20 тыс. организаций. Основное отличие портала от других государственных систем в том, что он не только собирает информацию, но и распространяет её. Здесь играет роль большое число информационных партнёров Минкультуры России. На базе их сервисов можно создавать порталы, строить коммуникации в регионах.

По оценке эксперта, платформа НЭБ — проект с огромным потенциалом. Сейчас стоит задача его перезагрузить, сделав популярным, нужным, актуальным и выстроив на его основе российское электронное пространство знаний.

Музейную отрасль В. Ваньков считает наиболее продвинутой с точки зрения цифровых технологий.

— Государственный каталог музейного фонда достаточно серьёзный прорыв. На сегодняшний момент он объединяет более 10,5 млн доступных предметов на публичном портале, 8,2 млн из них — с изображениями. Много проектов существует с виртуальными музеями при использовании технологий 3D и виртуальной реальности (VR). Некоторые из них были запущены ещё в 2015 г., а сегодня мы пошли дальше и уже работаем с дополненной реальностью (AR).

Тему развил Владимир ОПРЕДЕЛЁНОВ, заместитель директора по информационным технологиям Музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.

— Главное здание Пушкинского музея закроется на реконструкцию в 2021 г. и откроется в 2026-м в совершенно новом виде с точки зрения используемых технологий. В связи с этим мы постоянно проводим исследования и ищем лучшие решения, которые не устареют за это время.

По мнению экспертов, основные тренды, которые будут актуальными в ближайшие пять — семь лет, — это VR, искусственный интеллект и обработка данных. Пользователи ожидают от музеев прежде всего виртуальной и дополненной реальности. На втором месте стоят виртуальные помощники и мобильные приложения. Нам представляется, что сейчас следует сосредоточиться на цифровых ассистентах следующего поколения.

В числе приоритетных задач Пушкинского музея разработка концепции «Умный музей» как ответ на концепцию умного города и интеграция с городским пространством. Как отметил В. Определёнов, к сожалению, в концепции по умным городам место культуры не так очевидно, в лучшем случае имеется в виду информирование населения о проходящих мероприятиях. Но это уже пройденный этап и следует развивать новые направления. Необходимо, чтобы в этих проектах появились основы для продвижения цифровой культурной среды будущего.

Развитие внутреннего цифрового пространства музея невозможно без эффективной работы во внешнем мире. Главная задача — интегрироваться с существующими информационными системами удобно, бесшовно и мобильно.

— Прежде всего мы имеем в виду совершенствование систем для обучения существующего искусственного интеллекта, с тем чтобы он мог вести с человеком понятный диалог и реально помогал музею. На сегодняшний день совместно с НИУ ВШЭ мы проектируем навыки для «Алисы» «Яндекса» и для Google Assistance. В частности, удалось интегрироваться с «Алисой» и теперь выдача помощника по картинке ведёт на наш аудиогид и рассказывает историю музея. Очень важна систематизация этого процесса, потому что планируется подготовить 450 гидов в масштабе всей страны.

Важной частью является оцифровка музейных коллекций, мероприятий и пространств. Комплексный подход предполагает создание высокоточных панорам, цифровизацию с большим разрешением плоскостных объектов и 3D-оцифровку. Эксперт подчеркнул, что 2019-й будет годом, когда станет возможной массовая оцифровка в 3D-формате, поскольку технологии уже достаточно дёшевы и качественны.

Чрезвычайно важным представляется введение в общероссийский научный оборот знаний и данных, которыми располагают музеи, а для этого необходимо работать в концепции открытой науки и международных проектов.

— В частности, мы активно сотрудничаем с программой ЮНЕСКО «Информация для всех». В цифровой научной среде функционируют свыше 150 ключевых музеев и библиотек мира, они обмениваются данными по определённому стандарту. Мы надеемся включиться в эту работу в ближайшее время и намерены создать цифровой сертификат совместно с владельцами доменной зоны .art.

Большое внимание музей уделяет научно-исследовательской и методической работе в области цифрового развития и просвещения в сфере цифровой грамотности. Благодаря поддержке Минкультуры России в Пушкинском появилась лаборатория — научно-просветительский межмузейный проект, в рамках которого проводятся совместные исследования. Ключевые документы, уже ставшие результатом работы лаборатории, — это методика оценки качества цифровых копий музейных предметов; она, по сути, является предложением по стандарту оцифровки и регламенту по приёму на хранение цифровых произведений искусства.

Проект «Культура.рф» стартовал с создания цифрового каталога культурного наследия. Сегодня это мультимедийная платформа, которая реализует все современные интернет-возможности, для того чтобы соединять аудиторию и культуру. К дискуссии подключилась Олеся МАКСИМОВА, главный редактор портала «Культура.рф».

— Наша мегазадача — привести людей в музеи, театры, на концертные площадки. Но для этого нужно вызвать у них интерес. Один из методов решения этой задачи — повышение доступности того или иного контента. Мы стараемся изучать интересы пользователей, следить за активностью ядра аудитории в Интернете и на основе анализа вкусов и предпочтений формировать контент, который приводит людей в каталожную часть проекта и далее — в учреждения культуры.

Год назад в экспериментальном режиме стартовал проект «Культурный стримминг» — платформа для агрегации онлайн-трансляций событий, происходящих в учреждениях культуры либо так или иначе связанных с культурной тематикой. Транслировать события на данной площадке легко и удобно, например при помощи смартфона с камерой высокого разрешения. И не обязательно это должны быть красочные события. Многие театры проводят творческие встречи, музеи — лекции. Всё это можно показывать. Таким образом сокращается дистанция между столицами с их многообразием культурного досуга и регионами.

— В любом, даже самом удалённом, уголке страны можно находить то, что интересно, смотреть и даже участвовать. В 2018-м мы показали около 800 трансляций, собравших свыше 50 млн зрителей. Являясь платформой, мы не организовываем съёмки, но в каждом учреждении, подходящем для стримминга, всегда могут найтись технические возможности и рабочие руки. Имея опыт поиска и агрегации аудитории, которая интересуется культурным контентом, мы можем диверсифицировать контент, и на каждую трансляцию найдётся свой потребитель. За год мы охватили более 80 учреждений, и в наших силах обработать все входящие заявки на присоединение. В дальнейшем процесс будет становиться более автоматизированным, потому что число участников и размер аудитории растут; нам потребуются новые мощности и иные технологии.

Потенциал регионов в отношении цифровой культуры недооценён — такой позиции придерживается Фёдор ЖЕРНОВОЙ, руководитель Фабрики информационных технологий (Белгород).

— С точки зрения пользователей, многое из того, что организуют региональные учреждения культуры, неинтересно или неудобно. В то же время в числе 200 тыс. событий, проходящих ежегодно, есть уникальные истории. Однако узнать о них практически невозможно, притом что человек более восьми часов в день проводит в соцсетях и медиа. Почему так происходит? Ответ очевиден: потому, что всё делается разрозненно. В регионе в среднем 700 учреждений культуры, и у каждого, допустим, по 100 человек аудитории в соцсетях и на сайте. Суммарно это 70 тыс. человек, которые контактируют с культурой. Но поскольку они не объединены, взаимодействия нет. Мы создали простую универсальную систему, которая формирует электронные билеты для музеев и театров. Оказалось, что достаточно консолидировать учреждения культуры на какой-то площадке, провести обучение и дать методические рекомендации, чтобы областная филармония за пять концертов собрала 3 млн просмотров. Когда объединяется аудитория, достичь увеличения доступности цифровых ресурсов в пять раз вполне реально. Более того, после того как люди получают информацию в одном месте, аудитория посетителей физических площадок тоже растёт. Мы руководствуемся принципом: один цифровой объект в культурных проектах должен быть использован максимальное количество раз. Событий в регионах много, и информация для пользователя должна быть персонализированной и упакованной. Необходимо группировать учреждения по тем или иным признакам: архитектура, история города, экскурсионные маршруты, известные люди и т.п.

Проект «Артефакт» начинался с идеи о том, что приложение и смартфон можно и нужно использовать в музейной коммуникации. Сегодня музеи, библиотеки и архивы получили инструмент, для того чтобы создать свой гид в формате AR. О том, как работает данная технология, рассказал Тимур ОЛЕЙНИКОВ, заместитель директора ГИВЦ Минкультуры России, куратор цифровых проектов министерства.

— В ходе подготовки гида создаются «точки интерактива», т.е. помечаются те места предмета, на которые пользователь может навести камеру и получить информацию на русском и ещё на пяти языках. Создаётся целая экосистема: любой оцифрованный таким образом предмет можно встроить в собственный сайт. На сегодняшний день к платформе присоединились 200 музеев, и путь от заявки до выпуска собственного цифрового гида занимает от двух недель до нескольких месяцев. На данный момент разрабатываются рекомендации для дальнейшего масштабирования. Аудитория «Артефакта» насчитывает около 60 тыс. пользователей, и в её расширении помогают компании Google и Apple: приложение входит в подборки лучших продуктов с применением дополненной реальности Google Рlay и Apple Store. Наши активные партнёры — Русский музей, Пушкинский музей и Центр имени академика И.Э. Грабаря, с которого «Артефакт» во многом начинался. Мы работаем не только с плоскостными предметами, но и с объёмными. Новая функция платформы «Музей дома» позволяет каждому пользователю представить, как будет выглядеть шедевр из коллекции музея в интерьере его комнаты, и заказать репродукцию. Это один из возможных инструментов монетизации. Платформа использует механизм обратной связи, задавая пользователям интересные вопросы об экспозиции и получая ответы.

В будущем предполагается серьёзное расширение проекта. «Артефакт» вошёл в нацпроект «Культура», мы планируем поддерживать музеи в работе над созданием цифровых гидов. Разработать такой продукт на русском под силу любому музею, но перевести его на другие языки, дополнить видео- и аудиоконтентом — более сложная задача. Ожидаем появления устройств в виде очков смешанной реальности, которые можно использовать в музейном пространстве. Созданный гид является автоматической заявкой на получение поддержки в рамках нацпроекта «Культура».

Окончание

Опубликовано в номере январь-февраль 2019